傍晚的古琴坊里，林师傅弹起《平沙落雁》，琴声清越，在作坊里回荡。
江源坐在琴凳旁，看着林师傅手指在琴弦上跳跃，把琴声里的悠远意境，用浅蓝和淡紫的颜料晕染在画纸上。
琴身用深棕颜料打底，琴弦则用白色提亮，背景添上淡淡的远山和落日，让整个画面都透着宁静的氛围。
“您弹到‘雁落沙滩’那一段时，手指的力度好像变轻了？”江源问。
林师傅笑着点头：“没错，这段要‘轻而不浮’，像大雁轻轻落在沙滩上，不能太用力，不然就少了那份意境，就像你们画画，该淡的地方要淡，该浓的地方要浓，才能有层次感。”
徐佳莹只要有空，就会陪着他们，时不时提出自己的想法。在江源画古琴时，她建议加上琴穗垂落的弧度。
“上次我看林师傅弹琴，琴穗随着动作轻轻晃动，那个弧度特别美，加进去能让画面更灵动。”
江源立刻照做，用细笔描出琴穗的曲线，果然让画面多了几分生气。
在林晓雨拍制香场景时，徐佳莹提醒她拍赵姨研香粉的手部特写：“赵姨的手上有很多老茧，那是几十年制香留下的痕迹，比任何文字都有说服力。”
林晓雨恍然大悟，立刻调整镜头，拍下了赵姨布满老茧的手握着石杵的画面，那双手虽然粗糙，却透着匠人的专注。
这天傍晚，江源和林晓雨把几天来的作品都摊在姨婆小院的石桌上。
有《雾中腊梅》《缂丝梭声》《琴音绕巷》，还有一组《制香记》的系列小品，每一幅都透着江南的韵味。
姨婆搬来小板凳，凑过来看，当看到《制香记》里赵姨筛香粉的画面时，忍不住笑了。
